Hala Pomp Muzeum Wodociągów w Bydgoszczy 19 czerwca stanie się sceną ostatniej premiery sezonu Teatru Polskiego w Bydgoszczy: Zmierzchu bogów w reżyserii Waldemara Raźniaka. Film Viscontiego zmienia się tu w portret radykalizacji i przestrogę osadzoną w lokalnej pamięci miejsca.
Industrialna przestrzeń, chłód metalu i echo kroków — w takiej scenerii Teatr Polski w Bydgoszczy pokaże „Zmierzch bogów”. A miejsce nie jest przypadkowe — industrialna Hala Pomp dopisze własny komentarz do historii o władzy, pieniądzach i strachu.
Spektakl w reżyserii Waldemara Raźniaka to sceniczna adaptacja kultowego filmu Luchina Viscontiego. Premiera odbędzie się 19 czerwca w Hali Pomp Muzeum Wodociągów w Bydgoszczy, a kolejne pokazy zaplanowano na 20 i 21 czerwca. To ostatnia premiera sezonu 2025/2026 w Teatrze Polskim w Bydgoszczy.
W centrum opowieści jest rodzina von Essenbecków — niemieccy przemysłowcy wikłają się w układ z nazizmem, próbując ochronić majątek po dojściu Adolfa Hitlera do władzy. Raźniak sięga po Viscontiego nie jak po muzealny eksponat, ale jak po żywy materiał, który mówi o mechanizmach władzy i lęku. „Droga od idealizmu do fanatyzmu może być zaskakująco krótka” — podkreśla reżyser.
„Zmierzch bogów” śledzi proces, w którym zło wkracza nie nagle, lecz małymi krokami: przez kompromisy, oportunizm, milczenie i racjonalizowanie przemocy. Co dzieje się, gdy lojalność wobec bliskich przegrywa z lojalnością wobec systemu? W spektaklu ten moment ma wymiar prywatny i polityczny jednocześnie — więzi pękają, a język propagandy zaczyna wyznaczać granice wyobraźni.
Bydgoski kontekst wzmacnia przekaz. Miasto naznaczone okupacją i polsko‑niemiecką historią staje się naturalnym tłem dla opowieści o cenie konformizmu i sile społecznego przyzwolenia. Industrialny charakter Hali Pomp współbrzmi z nastrojem dramatu Viscontiego i podbija napięcie — stalowa architektura i echo maszyn tworzą scenografię, której nie da się „wyłączyć”. To właśnie tu „Zmierzchu bogów w Bydgoszczy” nabiera szczególnej intensywności.
Na scenie zobaczymy: Kamillę Baar (gościnnie), Paweł L. Gilewski, Mirosław Guzowski, Marian Jaskulski, Karol Franek Nowiński, Emilia Piech, Jerzy Pożarowski, Michalina Rodak, Aleksandra Stasik (gościnnie), Michał Surówka, Marcin Zawodziński, a także Bruno Maciejewski (gościnnie) i Oskar Ruppel (gościnnie).
Za literacki fundament odpowiadają Nicola Badalucco, Enrico Medioli i Luchino Visconti; adaptację scenariusza i reżyserię przygotował Waldemar Raźniak. Przekładu dokonała Halina Kralowa (z dodatkowym tłumaczeniem Eweliny Damps). Scenografię i kostiumy tworzy Barbara Guzik, światła — Ada Bystrzycka (wraz z Robertem Łosickim), muzykę — Karol Nepelski, choreografię — Oskar Malinowski. Lekcje gry na fortepianie prowadzi Emilia Biskupska. Produkcję koordynuje Magdalena Niedźwiecka, a za inspicjenturę i asystencję reżysera odpowiada Hanna Gruszczyńska.
Bilety na pokazy premierowe kosztują 85 zł, a na przedpremierowe i popremierowe 70 zł (normalny) i 50 zł (ulgowy). Kasa Teatru Polskiego w Bydgoszczy jest czynna od środy do piątku w godz. 14:00–18:00 oraz na godzinę przed spektaklami ([email protected]; +48 52 339 78 18; +48 885 60 70 90). Sprzedaż prowadzi także strona Teatru Polskiego w zakładce „KUP BILET”.
Dla widzów to szansa na spotkanie z mocnym, filmowym klasykiem przeniesionym w przestrzeń, która sama opowiada. A dla miasta — wydarzenie, które łączy pamięć miejsca z aktualnym pytaniem o cenę milczenia.
Twoje zdanie jest ważne jednak nie może ranić innych osób lub grup.
Komentarze