Spektakl w TPB: Wichrowe Wzgórza. Love To Die – 14, 15 i 17 marca

Na scenie TPB spotyka się sześcioro aktorów i aktorek, a ich wspólna opowieść biegnie trzema torami naraz. Zderzają się tu klimat Wichrowe Wzgórza Emily Brontë, historia Irena Wójciak z Brodnicy — babci reżyserki i wiernej czytelniczki — oraz bardzo osobiste doświadczenia zespołu. Pierwsze marcowe terminy już blisko: 14 marca godz. 19:00, 15 marca godz. 18:00 i 17 marca godz. 19:00.

Twórczynie i twórcy zszywają XIX‑wieczną Anglię z pamięcią rodzinną i materiałem dokumentalnym. Obrazy z literatury korespondują z tym, co zapisane w życiorysach — jedno doświadczenie wywołuje następne, a z każdego rozchodzą się kolejne ścieżki. To teatr o alternatywnych wersjach losów i o decyzjach, które nigdy nie są całkiem niewinne ani ostateczne. W tle pulsuje pragnienie tak intensywne, że — jak mówią twórcy — „płoniesz i drżysz z niespełnienia”.

Spektakl jest też osobistym gestem: próbą rozmowy z tymi, którzy nie mogą już opowiedzieć swojej historii. Z widowni widać więc nie tylko dramaturgiczny koncept, ale i delikatny, dokumentalny ślad po czyimś życiu. To rzadki splot emocji i precyzyjnej formy.

Reżyseruje Klaudia Maria Hartung‑Wójciak — dramaturżka i kierowniczka literacka STUDIO teatrugalerii, doktorantka Szkoły Doktorskiej Nauk Humanistycznych, Teologicznych i Artystycznych Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu, absolwentka Akademia Sztuk Teatralnych w Krakowie. W swoich projektach skupia się na relacjach i projektowaniu doświadczenia: zaczyna od researchu i wywiadu terenowego, by potem przetworzyć zebrany materiał w autorską, wizualno‑akustyczną kompozycję.

Jej dorobek potwierdzają nagrody: Grand Prix Międzynarodowego Festiwalu Korczak 2019 i Grand Prix 12. Koszalińskich Konfrontacji Młodych m‑teatr 2021. Była nagradzana w Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej, Konkursie im. Jana Dormana oraz podczas Forum Młodej Reżyserii. W CV ma też stypendia: DAAD (2024–2025), program „Młoda Polska”, Creative Europe oraz programy Miasta Warszawy i Miasta Krakowa.

Produkcja bierze udział w 32. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. To przegląd poszukiwań repertuarowych, wspierający nowe realizacje rodzimej dramaturgii. Organizatorami są Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie. Za merytorykę odpowiada Dominik Gac, a koordynację organizacyjno‑finansową prowadzi Maria Stępkowska.

Dla widzów oznacza to szansę zobaczenia świeżej propozycji, która równolegle uczestniczy w ważnym ogólnopolskim sprawdzianie. To także element szerszego zjawiska — poszukiwań form i języków na polskich scenach, które łączą literaturę, dokument i osobisty zapis.

Przypomnijmy terminy: 14 marca godz. 19:00, 15 marca godz. 18:00 i 17 marca godz. 19:00. Trzy wieczory, trzy okazje, by zanurzyć się w historię, która układa się inaczej za każdym razem.